Formador

Carlos Miguel Ricardo Gonçalves

Destinatários

Professores dos Ensinos Básico e Secundário

Releva

Para os efeitos previstos no n.º 1 do artigo 8.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores, a presente ação releva para efeitos de progressão em carreira de Professores dos Ensinos Básico e Secundário. Para efeitos de aplicação do artigo 9.º, do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores (dimensão científica e pedagógica), a presente ação não releva para efeitos de progressão em carreira.

Acreditado pelo

CCPFC - Conselho Científico Pedagógico de Formação Contínua

Enquadramento

A proposta desta ação articula-se com os objetivos do Plano Nacional das Artes (PNA), ao promover uma prática educativa transformadora e interdisciplinar, centrada no papel da arte como catalisadora de competências para o século XXI. O PNA sublinha a necessidade de desenvolver uma escola cultural, aberta e inclusiva, em que as artes sejam integradas como elemento transversal no currículo escolar. Assim, a presente ação responde à necessidade de capacitar professores para integrar as metodologias do projeto artístico no contexto didático com especial atenção e promoção de uma prática inclusiva e interdisciplinar. Tal objetivo pode permitir alunos mais criativos, mais autónomos e mais críticos, atendendo assim às exigências impostas pelas prioridades na formação continua para melhorar a qualidade do ensino e o desenvolvimento profissional do professor. Portanto, a ação apresenta uma solução prática para desafios particulares, como a inclusão de alunos com necessidades especificas e a articulação entre áreas do conhecimento, utilizando o projeto artístico como metodologia de trabalho com vista a promover a sensibilização e a inovação (desenvolvimento da educação cultural e artística como pilar do ensino; interdisciplinaridade e trabalho colaborativo; inclusão e acessibilidade; promoção da autonomia e da expressão criativa; ação local e impacto global).

Objetivos

Capacitar os professores na aplicação de metodologias de projeto artístico que promovam a criatividade, a interdisciplinaridade e a inclusão em sala de aula. Desenvolver competências para planear, implementar e avaliar projetos artísticos alinhados às necessidades e interesses dos alunos. Estimular a integração de práticas artísticas como ferramentas pedagógicas em todas as áreas do currículo escolar. Promover estratégias inclusivas que possibilitem a participação ativa de alunos com diferentes perfis e capacidades. Fomentar a reflexão crítica sobre o impacto dos projetos artísticos no processo de ensino-aprendizagem e na formação integral dos alunos. Incentivar a utilização de recursos digitais e analógicos no desenvolvimento de práticas pedagógicas inovadoras. Criar um ambiente de partilha e colaboração entre os participantes, fortalecendo o trabalho coletivo e o intercâmbio de ideias.

Conteúdos

Introdução às Metodologias de Projeto Artístico Definição e importância dos projetos artísticos como estratégia educativa. Benefícios da abordagem interdisciplinar e inclusiva. Planeamento e Organização de Projetos Artísticos Identificação de objetivos educacionais e artísticos específicos. Seleção de temas relevantes e motivadores para os alunos. Estruturação do projeto: etapas, cronograma e recursos necessários. Técnicas de Criatividade e Geração de Ideias Utilização de ferramentas como brainstorming e mind mapping. Estímulo à criatividade e inovação no contexto educativo. Adaptação e Inclusão em Projetos Artísticos Práticas inclusivas para alunos com diferentes necessidades. Colaboração entre alunos regulares e de educação especifica. Implementação Prática e Acompanhamento Orientações para a execução prática do projeto artístico. Monitoramento do progresso e ajustes necessários. Avaliação Formativa e Reflexão Crítica Critérios de avaliação focados no processo e no resultado final. Reflexão sobre o impacto do projeto na aprendizagem dos alunos. Divulgação e Apresentação de Projetos Estratégias para comunicar os resultados do projeto à comunidade escolar. Organização de eventos de exposição e exteriorização dos trabalhos realizados. Encerramento e Avaliação Final Apresentação dos projetos desenvolvidos pelos formandos. Avaliação final da formação e discussão sobre as aprendizagens e próximos passos.

Avaliação

A avaliação será expressa nos termos dos números 5 e 6 do artigo 4.º, do Despacho n.º 4595/2015, e terá em consideração: Participação e Contribuição Qualitativa (20%): Envolvimento nas discussões e atividades práticas, com foco na relevância das contribuições em fóruns e dinâmicas coletivas, presenciais ou online. Trabalho Autónomo e Reflexão (30%): Desenvolvimento de tarefas práticas, registo reflexivo sobre o processo formativo e documentação do projeto, evidenciando a aplicação das metodologias aprendidas. Projeto Final (50%): Planeamento e execução de um projeto artístico, incluindo objetivos claros, estratégias inclusivas e criatividade. A apresentação final será avaliada quanto à clareza, inovação e impacto pedagógico.

Bibliografia

Anderson, T., & Guyas, A. (2021) Art Education for Social Justice. National Art Education Association.Clapp, E. P., & Jimenez, R. (2022) Maker-Centered Learning: Empowering Young People to Shape Their Worlds. Jossey-Bass.Cunha, T. C., & Oliveira, A. M. (2023) Educação Artística e Inclusiva: Práticas e Reflexões Contemporâneas. Editora Pimenta Cultural.Plano Nacional das Artes (2024) Arte e Educação: Práticas Transformadoras nas Escolas. Ministério da Educação e Ministério da Cultura.UNESCO. (2021) Reimaginar nossos futuros juntos: um novo contrato social para a educação. UNESCO.

Cronograma

Formador

Rita Pais e Silva dos Santos Guimarães

Destinatários

Educadores de Infância, Professores do Ensino Básico, Secundário e Educação Especial

Releva

Despacho n.º 5741/2015 - Enquadra-se na possibilidade de ser reconhecida e certificada como ação de formação de curta duração a que se refere a alínea d) do n.º 1 do artigo 6.º do Decreto-Lei n.º 22/2014. 

Certificado pelo

CDCP - Conselho de Diretores da Comissão Pedagógica

Enquadramento

A Inteligência Artificial (IA) está cada vez mais presente nas nossas vidas, tornando-se uma componente fundamental da sociedade atual. À medida que a IA evolui, surgem questões éticas e morais sobre como essa tecnologia deve ser usada e quais são seus possíveis impactos na sociedade. Ao adotar a IA na educação, é fundamental considerar essas questões éticas e garantir que os sistemas de IA sejam projetados e implementados com responsabilidade, transparência e equidade, com o objetivo de melhorar a aprendizagem e o desenvolvimento dos alunos. Com esta ação, pretende-se que os formandos desenvolvam propostas de atividades, cujo objetivo é capacitar a comunidade escolar, em especial as crianças e os jovens, para o uso ético das aplicações suportadas por IA numa perspetiva de integração curricular e transversalidade destas ferramentas.

Objetivos

1. Perceber a importância da utilização de tecnologia na educação 2. Conhecer o conceito de Inteligência Artificial Generativa 3. Reconhecer algumas das formas de utilização 4. Rentabilizar a utilização de prompts contextualizados 5. Conhecer aplicações de IA 6. Debater e refletir sobre os aspetos da IA e a Ética em contexto educativo; 7. Refletir sobre a aplicabilidade na Escola 8. Testar e experimentar ferramentas de IA

Conteúdos

Introdução de sensibilização para a integração da IA na Escola  Conhecer alguns dos conceitos sobre IA e Identificar diferentes tipos de IA;  Debater e refletir sobre os aspetos da IA e a Ética em contexto educativo;  Conceito de Chatbot e de prompt. Técnicas de prompting  Exercícios práticos de aplicação. Criação de prompts contextualizadas.  Conhecer diferentes aplicações generativas suportadas por IA (texto, imagem, música, vídeo, outras);  Criar recursos com ferramentas de IA.  Utilizar a IA para a diferenciação pedagógica  Realização de exercícios práticos sobre os aplicativos apresentados  Partilha de resultados.

Cronograma